[SK]東京通信

昨天，平安夜（正确说来应该叫平安下午），去了六本木。不过没有美酒也没有佳人——去看了一个美术展览。

今天，大多数人都倾向于认为，艺术是有“天赋”一说的。所以，才有“艺术细胞”这样一种特殊的人体细胞存在。同样，大多数人因为各种各样的理由，倾向于认为自身并没有那种奇怪的细胞，于是退而求其次，大力开发起自身“欣赏艺术的细胞”来。

这个美展是允许拍照的——和很多博物馆的规定一样。我在国内没看过什么展，不知道是不是一样可以拍照？

允许拍照，本来可以起到很好的吸引客流的效果——因为你不仅能看，还能把艺术作品的影像带回家，和朋友分享，向他们表明“你看，我是个懂得艺术的人，我是个有品位的人”等等。不过，这个政策在“日象展”的最后一天——12月24日似乎作用不大。平安夜的六本木喧闹拥挤，新国立美术馆中却相对空旷——或许是挑高了的空间营造出的气氛吧——不过，为什么咖啡吧聚集了最多的人群呢？



本展览在三楼，票价700日元（约45rmb），学生打折，300日元。
既然允许拍照，那就拍吧！不拍就亏啦！刚刚进门就被两位大妈拉住，帮她们在一幅画旁留影。
就是这幅：



其他的人，拿出相机手机，也都是一阵猛拍。
我拍了几乎一半的画作，和几乎全部的立体造型作品。上传到了Picasa相册（见文末），想看的可以去鉴赏一下。
个人喜欢的一些作品（叫喜欢不大确切，其实是“觉得有意思的”）：



细节部分：



这张叫《入侵者》。有些科幻的意味：



这张标题是《春之声》。大概描绘的是春潮吧：



紫阳花——这种花在春末夏初的日本很常见。作品名：《晴空一刻》



这一幅令我想到中国北方的农家——特别是金灿灿的苞米和屋顶的瓦片：



作品题：《瀑布》。需要说明的是，很多作品尺寸都相当大，拍成照片之后都好似一样大了。传递不出大幅作品的魄力。



这一幅也是如此。实际画作的大小……画中的隧道口可以爬进去一个人：



这一作品也很好玩，亮色的边缘的油彩几乎像是蛋糕上的裱花：



凑近拍了一张。富有立体感的平面作品：



展厅一角：



结伴而来的情侣：



这是一幅获奖作品（其实前面也有很多是获奖作），远看并无出奇之处——



近看——原来这不是画出来的，而是用和纸（类似中国宣纸）贴出来的：



这张是用棉絮等贴出来的小企鹅：



下面就是造型艺术作品了。きずな——中文或许能翻成《血脉》或者《情》。似乎是想表现一捧沙子或水的传承。木雕。



大笋子！



瓷质套娃：



《时光的遗落物》。意境不错。



有点远古时期猿人壁画的意思。作品名就叫《壁画纹》：



色彩绚丽的挂毯：



这是一组叫作《人生路》的作品的第二幅——乍看之下只是精美而已，但其实……



画面上所有的部分都是花瓣贴成的！在相册里你可以看到这一组作品的其他部分：



精细的木雕挂件（实在不知道该叫什么好）：



这一只老虎，比周正龙的那只如何？



这个花瓶（瓶？壶？）花纹斑驳，很像是某种外星动物啊：



玻璃灯具。点亮起来，仿佛雪夜里远处温暖的光。



这一幅上的大小花轮，也都是干燥了的真花：



绢绸布料做的蔬菜——让我想起之前看到过的毛线织的水果了：



要说最怪异……大概得算这件了：



快要关门了——今天是该展览的最后一天。工作人员已经开始拆掉作品的说明牌子。静谧的空间。



出得门来，右手有美术馆的阅览室——门口写着：谁都可以随意进出，免费使用。
在里面坐了一会儿，看了一本叫《CULT FICTION》的美国杂志。
书库内藏书颇丰。



归去时分，馆内的咖啡店也打烊了。只有三楼的西餐厅流淌着安静的音乐。



至于说六本木的繁华——留待明日再介绍吧~

相册链接：

2007-12-24 日象展